Dans le studio de Goran Go Edition Nr.05

Vaut-il mieux ne pas créer que créer mal ?

Cette question hante souvent les artistes et les créateurs.
Pourquoi viser l’excellence en art ?

Je me suis rendu compte que la signification du « grand » art varie selon chaque individu,
et sa beauté réside vraiment dans l’œil du spectateur.

Pour moi, le parcours de ma vie a été une galerie d'expériences auto-organisées.

Je n'ai jamais été du genre à suivre les tendances, notamment dans le domaine de l'art et de la critique. Me conformer à des normes élevées a été ma norme, et non une exception.

Deux décennies de dévouement à l’art m’ont amené à une compréhension profonde : l’excellence sous toutes ses formes, y compris l’art, est recherchée non seulement pour son résultat mais pour sa valeur inhérente.

Bien créer quelque chose, c’est s’adonner à la joie de la maîtrise et de l’expression. Dans le monde complexe de l’art, une création méticuleuse peut communiquer des significations plus profondes, susciter de puissantes émotions et laisser une marque durable.

Dans le livre The Creative Act A Way of Being de Rick Rubin, il écrit : Un travail intéressant serait probablement celui qui ne le suit pas, la raison pour laquelle faire de l'art est d'innover et de s'exprimer. Écoutez le livre audio complet

Je recommande néanmoins vivement ce livre si vous travaillez ou non dans des domaines créatifs.

Dans un monde souvent influencé par l’éphémère et la médiocrité, la qualité se distingue. Lorsque les artistes investissent du temps et des efforts dans leur métier, non seulement ils maintiennent des normes élevées, mais ils inspirent également les autres.

Leur travail contribue à un héritage qui défie notre culture souvent axée sur la consommation. C'est un témoignage de la valeur de l'artisanat et une célébration de la quête incessante de l'excellence par l'esprit humain.

Ainsi, le parcours de création est aussi important que le chef-d’œuvre final.